刘涛

　　传承琉璃艺术 为文化名城添彩

　　——刘涛同志事迹材料

　　刘涛，1981年生，山东博山人。山东省玻璃(琉璃)艺术大师，1998年开始学习琉璃雕刻，从事琉璃雕刻创作15年，2010年创立刘涛琉璃工作室，2013年成立刘涛琉璃雕刻艺术工坊。

　　其作品主题明确，寓意深刻，能最大限度地展现琉璃材质的表现力，刻画生动逼真而富有韵味。作品《贵妃醉酒》获2012年“博山杯”中国陶瓷琉璃艺术大奖赛金奖; 作品《清音图》获2013年 “国信?百花杯”第十四届中国工艺美术大师作品金奖;作品《秋趣》获2014年 “金凤凰”创新产品设计大奖寨金奖等各项国家级大奖。

　　形与色的巧妙融合

　　依瓶型而定，在掌握琉璃质坚、性脆特点的基础上，根据琉璃的色泽和设计的图案，将工艺与美术的理念融会贯通，施以雕刻。雏形已定，再以造型精雕细琢，在大小不一的金刚石轮中雕琢出如诗如画的作品，或花竹美草，或仕女美人，或亭台楼宇……十几道工序之后，一件琉璃雕刻瓶如出水芙蓉般展现眼前。7月31日，刘涛正在他的工作室内雕琢一件新作品。

　　刘涛的作品造型独特优美，格调典雅，用料讲究，构图严谨，雕工细腻。作为博山琉璃雕刻新一代传承人，刘涛兼收并蓄，融会贯通，艺术表现形式灵活多样，他精通深浅浮雕、俏色雕、立雕、镂空雕等多种艺术手法。每件作品，从选料、构图、到雕刻抛光无不考究，营造出在神、在气、在韵的艺术韵味。好的琉璃雕刻作品，不论在造型、线条、料色、画面都能展现出非一般的温润华美。而在刘涛这里，几乎都得到了验证。如他的代表作品《清音图》，该作品属琉璃多层套料俏色雕刻，依次由象牙白、翠绿、象牙白三层琉璃套在一起，根据水净瓶的外型、白、绿、白不同料色的搭配，将外层白色设计雕刻成一尊白衣素雅的观世音和圣洁的荷花，荷叶则巧妙利用翠绿色彩的差异，雕琢的清新淡雅。观音面容祥和恬静、衣饰飘逸，手持荷花，站在莲花宝座之上，从清新素雅的荷花丛中走来给世间带来安详。

　　且看他的作品《秋趣》，料色温润如玉，采用镂空雕刻技法，经过精心构思，描绘出一幅枝繁叶茂，瓜熟蒂落、秋意浓浓的景象。画面中一只蝈蝈在丝瓜间小憩，一旁的螳螂藏匿在枝叶下正虎视眈眈的望着它，而它却沉醉在秋色之中，未曾察觉，作品通过层层透雕，展现出一幅玲珑剔透且具有浓厚田园情趣的画面。

　　融合传统汇出自我艺术风格

　　如今，刘涛对琉璃雕刻成就离不开自幼对琉璃艺术的热爱。刘涛从小喜爱书画，空闲时间便会临摹连环画和书画帖。因家庭困难，上学时期，他常常从生活费中省出零用钱，用来购买画册，一本画册反复临摹，直到练熟为止。

　　2000年他进入博山大通陶琉有限公司从事琉璃雕刻的图案设计和工艺制作，开始走上了琉璃雕刻的艺术之路。在不断努力学习的过程中，刘涛结识了琉璃雕刻大师张维用先生，在他的细心指点下，刘涛不仅对琉璃雕刻的历史有了深入的了解，而且在图案设计，工艺制作技法等方面有了更多的认识，自此以后，刘涛更加投入于琉璃雕刻的艺术创作，十多年如一日的磨练，练就了扎实的基本功。

　　此后，刘涛凭借自己的勤奋和较高的悟性，逐渐形成了自己的风格，设计图案注重融入历史典故和传说，体现出中国水墨山水意蕴丛生的韵味，中国传统文化气息浓厚。

　　2010年刘涛在博山琉璃园创立刘涛琉璃工作室，在此期间又得到了王孝诚大师、孙即杰大师，王乃宝大师等从事琉璃艺术的老前辈从不同角度进行细心的指导，眼界与技艺不断攀升。

　　在十多年的艺术创作中，刘涛在继承传统琉璃雕刻基础上不断地探索，不断地积累，勇于创新，先后在琉璃雕刻的艺术表现形式上做了些新的尝试，其中首创的琉璃的水墨雕，多层套色的俏色雕，单色琉璃的镂空雕，琉璃的阴阳书法雕等，因技艺要求高，制作难度大，不仅丰富了琉璃雕刻的艺术表现形式，而且让刘涛进入了另一个艺术高点。其作品的艺术、收藏价值逐渐吸引了收藏界的目光，成为收藏家手中津津乐道的藏品。

　　艺术离不开文化底蕴

　　其作品《贵妃醉酒》获2012年“博山杯”中国陶瓷琉璃艺术大奖赛金奖;作品《秋趣》获2012年中国国际轻工消费品展览会银奖;2013年《献寿图》获第二届中国玻璃艺术名家作品展金奖，并与同年分别被评为“山东省轻工行业技术能手”、“省级高级技师”“省级玻璃(琉璃)艺术大师”。

　　近年来，刘涛在继承传统琉璃雕刻艺术的基础上，不断从文化积淀中追求艺术的新理念。他认为，琉璃雕刻艺术需要不断探索，不断突破，在丰富自己的文化修养的同时，把文化元素体现在作品上。

　　如今，刘涛还经常钻研玉雕、木雕等相关作品的表现方式，“艺术形式之间是相通的，汲取其中精华为我所用，才能实现自我突破。”刘涛说。

　　在继承传统工艺，不断探索创新的同时，如何传承、发展这门传统手艺，使其在新时代里绽放更加璀璨的光芒，一直是刘涛思索和努力的方向。刘涛语重心长的说：“目前淄博真正从事琉璃雕刻的人很少，如果不从现在培养接班人，琉璃雕刻艺术很有可能会面临断代的危险。”

　　他曾先后传授多名学生，但这门手艺的基本功难掌握，制作程序繁琐，学习周期长，一般要5-10年才能培养成才，刘涛根据“因人授艺”的原则，培养学生先掌握某一项加工技艺，这样便能在较短的时期内掌握技艺。与此同时，刘涛还加强培养他们的文化内涵，职业道德等多方面的素质培养，使得他们的作品与其个人的文化修养融合在一起。

　　“琉璃雕刻在于神韵，而这要基于深厚的文化功底，因此中国文化理解得越透彻，路才走的越远。”刘涛说。