6月10日，“琉光璃彩—淄博琉璃艺术展”在中国国家博物馆正式开展，此次展览共展出180余件/套古今琉璃佳品，其中，中国玻璃（琉璃）艺术大师徐月柱的作品《琉璃墨彩梅瓶》以饱满的色彩与细腻的纹路独具一抹亮色。

　　据悉，《琉璃墨彩梅瓶》由韩美林和徐月柱两位大师共同设计制作，是顶尖艺术水平与高超烧制技艺的完美融合。

　　“整个瓶身是琉璃吹制工艺制作而成，过程中用高温燃料在瓶身上绘制出五彩斑斓的颜色，最终呈现出‘似玉非玉、似石非石、似釉非釉’的效果。”徐月柱的儿子徐磊在展会现场介绍。

　　徐月柱是淄博博山人，出身琉璃世家，作为首届“中国玻璃（琉璃）艺术大师”，他深耕琉璃艺术四十多年，以独创的“无模具空吹技法”蜚声业界，是国家级非物质文化遗产代表性项目——非遗琉璃热成型技艺的代表性传承人。

　　徐月柱的艺术生涯始于1980年，师承孔繁怡、刘持山等名家，深得琉璃热成型吹制技艺精髓，善用吹、塑、拉、捻等手法，借琉璃流动特性瞬间塑形，作品灵动逼真，此次参展的《琉璃墨彩梅瓶》正是徐月柱诸多琉璃作品中，吹制工艺的代表之作。

　　2011年，徐月柱斩获“山东省首席技师”与“中国玻璃艺术大师”双项认证，业界评其“以传统为骨、国际美学为魂”，作品也被中国国家博物馆、卢浮宫等权威机构收藏。

　　数十年来，徐月柱一直坚持以创新精神推动技艺革新，2014年与国际大师韩美林共创“琉璃墨彩”；2016年与叶建新教授设计的“琉璃水墨”被法国卢浮宫收藏；2017年首创“水墨山水内画瓶”，融合鲁派内画与传统热成型工艺；2018年经百余次试验，独家研制琉璃新色料“金丝鸡血红”，填补行业空白；1985至2005年间，徐月柱共设计超一万七千种样品，远销美、德、迪拜等20余国，两度荣获中国美术琉璃厂“救困奖”……种种荣誉背后，不仅是对徐月柱所持这一技艺的肯定，同时也奠定了中国琉璃艺术的世界高度，彰显着传统工艺在当代蓬勃的生命力。

　　如今，在父辈的影响下，其子徐磊也加入到了淄博千年琉璃文脉的传承创新工作中。

　　事实上，徐磊虽自幼成长于琉璃世家，起初却并没有意向接续父亲的技艺传承工作，直至2014年在北京国贸展销会上亲历琉璃作品的市场热度之高，方悟其价值，遂放弃读研回归传承。

　　2011年，父子携手投资创建徐月柱琉璃艺术馆，集纳2000余件珍品，打造全球最大的琉璃热成型主题馆，成为研究、教学与国际交流的核心平台。二人更历时五年合作研发“金丝鸡血红”琉璃色料，该色料需以黄金配比，成品“色如鸡血、润如豆蔻、金丝如楠”，在经百余次窑变实验后终于突破技术空白，以此，父子二人共同开创了琉璃窑变工艺先河。

　　传统工艺的传承发展，创新思维必不可少，而作为新一代的手工匠人，徐磊着力以市场化思维推动着非遗活态传承。他将快消品与收藏品分离，瞄准国潮领域开发生肖文创、联名王者荣耀，并创新“匠心不器”系列实用器皿，让琉璃融入茶道、香道等日常生活场景。

　　此次徐月柱主创的琉璃作品进入中国国家博物馆进行展览，父子二人在激动之余也倍感自豪，徐磊在现场也传达出父亲的心情：“这次展会为淄博琉璃提供了一个很好的展示机会，而对于我父亲来说，他非常期待自己的作品在国博能够被更多琉璃爱好者看到，我们也希望有更多的人欣赏到淄博的琉璃技艺，看到我们的琉璃作品，支持我们的琉璃文化。”

　　父亲坚守技艺极致，儿子开拓时代新路，两代人以“父析子荷”之力，既守护了淄博博山的千年窑火，更赋予了传统非遗以国潮生命力。