文 张凤珊

　　图 乔希儒

　　陶瓷艺术的生命在于特色，特色在于创新，在传承基础上加以创新，淄博艺术陶瓷一定会走出自己的道路来。

　　子曰：“知者乐水，仁者乐山;智者动，仁者静;智者乐，仁者寿。”仁者，像山一样宁静、坚定，智者如水一般悠然、随性。仁者智者，皆有感于自然，发而为真性情。古往今来，感山水而为文、从艺的不胜枚举。“水是眼波横，山是眉峰聚”，山水各显其灵秀，仁智都是我们的追求，即使力不能及，也要心向往之。

　　博山是一个风景秀丽的城市，有鲁中山水画廊之称。那里三面环山，泉水润城，山青水绿，翠色环绕。生于斯长于斯的中国陶瓷艺术大师乔希儒，目阅千峰翠色，胸怀万丈河山，以超凡的技艺创作了大量瓷上山水绘画，展示了祖国山水的钟灵毓秀，凸显了艺术家本人的博大胸怀和个人魅力。

　　从艺之路

　　乔希儒1950年生，1967年陶瓷技校毕业后被分配到博山陶瓷厂科研所工作，先后担任山东博山陶瓷厂、山东博山陶瓷有限公司科研所所长。能够置身于得天独厚的艺术天地之中，他感到前所未有的欣喜。就像他手下的山一样，他有坚定的毅力和恒心，尽管意识到要想有所成就，前路必定不会一帆风顺，但他仍然坚定地走了下去，有一种“敌军围困万千重，我自岿然不动”的凛然气势。他边学边做，很快掌握了陶瓷创作的基本工艺，在厂里脱颖而出。1984年乔希儒被厂里保送到中央工艺美院深造，在那里，他学习了更专业的陶瓷知识，对陶瓷的理解更加深入，也由此迎来了他创作上的一个飞跃。

　　他的作品曾多次参加国内外陶瓷艺术展评，先后荣获全国性陶瓷艺术展奖项14项，其中金奖6项;中国美协奖项6项，其中金奖3项;省级金、银奖22项，其他奖项多项。他设计的滑石瓷、象牙瓷餐、茶具获北京首届、第二届国际博览会3项金奖，天蕊餐茶具分别获轻工部优秀设计一等奖。多项作品被选为人民大会堂、北京饭店、北京国际饭店用瓷。1993年乔希儒被评为高级工艺美术师，2002年被评为山东省陶瓷艺术大师。2010年，他获得“中国陶瓷艺术大师”的称号更成了众望所归的事。

　　山水奇缘

　　中国山水瓷画艺术起源于唐代，是中国瓷画艺术大宝库中的一朵奇葩，文人山水瓷画是其中最重要的分支之一，具有非常浓郁的民族文化特色和卓越的艺术成就。在明代时期山水画和花卉图案文饰同时呈现在一个瓷器上是作为一种陪衬的小景插入陶瓷图案文饰或人物瓷画里面起点缀作用，而且画工简单。清末民国时期是文人山水瓷画的成熟期，山水瓷画开始从图案文饰里面脱颖出来成为独立的画派。

　　乔希儒的手绘陶瓷大气磅礴，技法纯熟，具有鲜明的个人特色。他的手绘陶瓷只要取材于祖国的山山水水，表现出布局浩大，于细微处见精妙的特点，堪称精品佳作。作品《瑞雪丰年》从大处取景，总览重练叠嶂的绵延群山，山上的白雪与青松相映成趣，凸显了大气磅礴、气势万里的豪迈情怀。

　　俗话说，读万卷书不如行万里路，以山水为主要题材的乔希儒常常与同道一起深入大江南北，对景写生，师法自然，积累了大量素材，为瓷画创作打下了坚实的基础。其所绘作品，泰山雄沉稳健，华山壁立千仞，有北派之雄强。黄山云海灵动秀逸，桂林漓江奇山秀承，有南宗之秀润。偶作花鸟，兼工带写，勾线着色洒脱工致，意趣动人。体现了笔墨语言，构图面貌的多样性。

　　师古学新

　　古今中外，师古与创新一直是个争论不休的话题，为此产生了很多种文艺思潮和文学流派，比较为大众所接受的一种说法还是“师古而不泥于古”。乔希儒从艺陶瓷四十余年，一直在努力继承和发扬传统的工艺技法，创作出具有文人画风格的瓷上绘画作品。然而他又是一个讲究创新的艺术家。他认为，在创作上借鉴中国传统工艺手法是基础，但不是全部。我们不能拘束于传统，不能有思想上的局限，要结合地方特色、个人特色进行创新，方可成一派之说。就如司马迁说的：“欲以究天人之际，通古今之变，成一家之言。”

　　结语

　　“行到水穷处，坐看云起时”，这是一种生命的自在与从容。中国陶瓷艺术大师乔希儒以一种文人的姿态徜徉于自然、本真的山水之间，审视艺术，创新陶瓷。他对陶瓷事业的热爱到了如痴如醉的程度，向人们显露了作为一个淄博陶瓷艺术家的才华。“陶瓷艺术的生命在于特色，特色在于创新，在传承基础上加以创新，淄博艺术陶瓷一定会走出自己的道路来。”乔希儒对未来充满了期待。